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继承人的宝座

2018-07-08 08:18:23 

经济指标

Archy Marshall上个月已经19岁了,但他已经收到了大多数音乐家永远无法接受的关注

7月,Beyoncé在他的Facebook页面上发布了他的一首歌曲Frank Ocean和Earl Sweatshirt在公开场合表扬了他

Marshall做

在King Krule的名字下,他播放自白的歌曲,在他写作的那一刻“记录”(最喜欢的词)他的生活,自他青少年时期以来他几乎每天都在做他估计他已经创作了大约一千首歌曲他的声音不是' t hip or trendy在当前的美国独立音乐地图上无法找到他在对话中提及的参考资料上周坐在麦迪逊广场公园时,哑巴和骨骼的红头发的马歇尔提到了摇滚和爵士乐融合作为启发,他刚刚发布的他的专辑“6英尺下的月球”,在他在互联网上发布他的第一首歌曲“Out Getting Ribs”三年后,最初在独立音乐网站Bandcamp Marshall的音乐中出现与他的大多数同龄人所做的很少相似;他听起来更像是那些对于美国人来说早在多年前就被甩掉的人--Jack的Paul Weller或街道上的迈克斯金纳,他们都对英国青年的日常生活提供了详细具体的描述

他有副作用但是,正如Krule国王一样,他用电吉他演奏,由经过训练的爵士乐演奏者(他自己没有训练过)支持,并用南伦敦口音演唱,带有无情的影响

他看起来好像他可以成为一个果酱乐队或酒吧乐队的一部分或一个歌曲创作叮当声的房子,几乎没有变化这是一个从嘻哈和舞厅长大的男孩的惊人演示当没有人预料到一个原始的吉他trou,声时,一个汤姆等待几个时区被删除作为一个孩子,马歇尔不关心上学,他大多选择不参加在东德里奇的母亲家和佩克汉姆的父亲之间的穿梭,他大部分时间都呆在房间里,写涂鸦和录制歌曲如果马歇尔不上学,社会服务会威胁到他的父母,最终他赢得了在阿德勒和艾米怀恩豪斯学习的表演艺术职业学校BRIT学校的一席之地;在那里他与教育确立了一种不安的休战当他发现自己的声音时,他不断写作,并开发出对爵士乐的热爱,他形容为比朋克更生硬的马歇尔不是对他自己的工作的极大批评,并且一再反驳早期歌曲“Easy Easy”是“天真的”,他十三岁时写的歌曲听起来不像业余爱好者的作品;它回忆起Jam的“在地铁站下午在午夜”它开始,并继续,与基本的仪器,只是吉他和声音,同时描述一个晚上走在伦敦的和弦是粗犷,下行,后来减慢暴露每个音符和弦,一串一串当这首歌开始的时候,马歇尔似乎生活在一个充斥着暴力的世界里:“同样的老鲍比,同样的老殴打呃,是的,他们对我什么都没有了同样的旧车,同样的老街,但是耶,他们什么都没有听到“他的声音从一个gar y的哭泣中移动到一个黑暗的,不间断的呐喊,而且就像一个青少年的愤怒,他在一秒钟的时间内将自己的形象当作受害者和英雄交替出现

这首歌和生活一样平凡:马歇尔买了一个三明治坏了,但他失去了收据,所以不能退还它合唱团 - “好吧,简单容易,没有必要采取这种口气好,容易,我“在电话里,男人,让我们一个人呆着” - 没有解决对一名警察或一名潜在的战斗人员他告诉我,这首歌是基于他与一位朋友的电话交谈

这是他自己的同伴,他试图在描述自己的日子的时候保持沉默什么使得“6英尺以下的月亮”令人满意并不是一种bravura的感觉,或者是一个有着单一,激烈视觉的人的印象Marshall翻阅整个二十世纪歌本,对于他的地位毫不在意工作的声音总体上令人愉快,除了他的声音之外,并不总是显着的:即使当他的乐队进入温顺的休息室爵士乐时,他毫不起眼的褴褛歌声也会将歌曲拉回到属于他们的领域对他而言,无论他多么欣赏约书亚雷德曼这样的爵士乐艺术家,他最终都进入了独立电路,因为他是自学成才的,并且故意没有抛光 他的技巧部分在于他拒绝承担任何单一角色

“轻松容易”中出现的漫不经心,玩世不恭的孩子在“Baby Blue”中缺席,这听起来有点像通过电话线播放的爵士乐标准

它的失真,这首歌非常浪漫,听起来像一个开明的约翰尼默瑟的作品,带有一丝不苟的时间保持在歌词后面 - “我的沙纸视线在你的舌头的锈迹上刻了一条线女孩,我可以对你来说是一个人,会把天空画成蓝色“ - 你可以听到鼓声和贝司带有音效的胆怯声音,还有一些随意的声音 - 加倍加深,在加入后的最后一天,马歇尔喝醉了,唱了一首歌随着整个专辑顺序;上周,马歇尔和他目前的乐队一起演奏了Bowery舞厅,他是由低音,吉他和鼓组成的

他出现在一件西装外套中,看上去有三种尺码,因为大多数服装他带着Fender Telecaster吉他弹奏吉他时,他看起来略微有一点弯曲,仿佛他感觉到乐队可能离熟悉的实体太近了

当他放下吉他并刚刚唱起时,握住麦克风,当他大喊大叫时,声音变得突出了他在乐队中介绍了每个音乐家,就好像它是一个真正的爵士乐团,但这不是让人们对克鲁尔国王的吸引虽然马歇尔听起来好像他偶然发现了录音工作室偶然(并承认他喜欢他的许多演示比最后的演播室版本更好),他设法成为一个确认,专注的浪漫他的声音卷绕在他的歌词,如果他厌恶一切,但词语与他的交付战斗在“边缘线”中,他的一首最可爱的合唱曲之一是一系列和弦变化,他唱道:“灵魂扼杀潮流来强制分裂 - 这一切的奉献已经演变成时间了

护送她的思想去解决我的罪行,达到缓慢运动以控制心智“马歇尔的音乐和他的形象给了他一种灵活性,在他目前处于危险状态的音乐行业中,他可以和乐队或鼓他拥有的机器,或者仅仅用他从亲戚那里购买的吉他(与Django Reinhardt使用的相同型号)来到革命,马歇尔将能够独立并且在没有援助的情况下这样做

数十年将消失,他的观众将会看着一个创作歌手在这个品种应该衰落的时代里长大,他在Bowery宴会厅前往他的声音检查时说:“我只想玩,我真的想玩的人”♦